
Tortuga
Fabricación
Tess la Tortuga
La historia de la tortuga
El esquema de la historia de la Tortuga, y los distintos conceptos destacados en ella, fueron formulados por Jessica K. Sklar. Éste fue un componente que cristalizó muy pronto: se adoptó esencialmente tal como se concibió.
Lea la historia de Tess, la tortuga, de Jessica K. Sklar

Fotografía de una tortuga por Amoury Laporte, pix.alaporte.net.

Caparazón de tortuga
El caparazón de cerámica de Tess fue elaborado por Liz Paley. Lanzó un disco plano de arcilla y, tras dejarlo endurecerse hasta alcanzar un estado de «cuero blando», utilizó una rueda dentada para imprimir en la arcilla un mosaico heptagonal del plano hiperbólico. Después, empujó y estiró suavemente el disco hasta darle una forma de caparazón más propio de una tortuga.
Cuerpo de la tortuga
El cuerpo de Tess fue tejido por Kim Roth. El cuerpo se tejió en siete piezas principales: la parte superior e inferior del cuerpo, las cuatro patas y la cabeza/cuello. La parte inferior del cuerpo se tejió en dos colores para imitar los dibujos del vientre de las tortugas. Los dedos de las patas se tejieron individualmente y luego se unieron para empezar cada pata.
La tortuga se montó sobre una armadura de alambre diseñada para ajustarse al caparazón, y se rellenó con polyfill. La cola se tejió después del montaje y se colocó el caparazón. Gracias a la armadura de alambre, la tortuga se sostiene por sí sola y es articulada.
Lea Cómo tejer una Tortuga en n+1 pasos por Kimberly Roth







El camino de Zenón
El camino de Zenón fue diseñado por Edward Vogel e Ingrid Daubechies y cosido por Dominique Ehrmann. Originalmente, el diseño consistía en que el sendero de anchura constante mostraría la división en la mitad de la longitud, seguida de un cuarto de longitud, etc., utilizando adoquines diferentes en los distintos segmentos, con cada adoquín exactamente la mitad de la superficie del anterior, y el mismo número (14) de adoquines enteros para cada segmento. Pero entonces la exuberante Tess salió un poco más ancha de lo esperado, de modo que hubo que ensanchar el camino al principio, y los adoquines se adaptaron en consecuencia.


Por tanto, en la instalación, la relación entre las áreas de los adoquines de los segmentos vecinos ya no es el factor 2 buscado. Pero tal vez ésta sea sólo nuestra racionalización; tal vez este trozo del país de las maravillas tenga una peculiar geometría relativista, en la que las medidas de anchura cambian a medida que Tess avanza. No es que a Tess le importe medir la anchura, sólo disfruta de su paseo.

Arco al camino de Zenón
El arco que marca la entrada al Camino de Zenón fue esbozado por Jessica, diseñado por Dominique y construido por Ingrid.


Papalote
El armazón del papalote fue soldado con varillas de latón por Bronna Butler, y la tela cortada y pegada al armazón con Mod Podge® por Ása Jóhannesdótttir, Kim, Jessica y Carolyn Yackel.
Mod Podge® es una marca registrada de Plaid Enterprises de Norcross GA, Estados Unidos



Muro de Riemann
El muro Riemann fue diseñado por Jessica y sus componentes fueron cortados en madera de pino por Gavin Smith.

Señalización y listas
El cartel publicitario del Hotel Hilbert y la lista de tareas fueron diseñados por Jessica, dibujados por Dominique, modificados por Bronna e impresos en papel que luego se plastificó.





Colina integral
La idea original de las Terrazas de Lebesgue y los Acantilados de Riemann para la Colina Integral fue de Ingrid.

Dominique dibujó la forma de cada una de las Terrazas de Lebesgue (asegurándose de que fueran curvas de nivel matemáticamente aceptables de una función univaluada de 2 variables), Ingrid las vectorizó, y fueron ejecutadas en madera por Gavin Smith y Albert Kennett.



Colocar la tela verde en las Terrazas fue una tarea de «todas las manos disponibles» orquestada por Dominique durante la primera fase de la construcción en julio de 2021. Los 213 (!) separadores entre las Terrazas fueron recubiertos amorosamente de tela por Elias Zauscher.

Acantilados de Riemann
Para hacer los Acantilados de Riemann compramos más de 300 espigas hexagonales de 1″ de diámetro y 20″ de longitud. Stefan Zauscher se encargó de pegar y cortar hasta que obtuvimos espigas de aproximadamente la longitud adecuada, en incrementos de 1.5 cm, que luego Ingrid marcó a mano para indicar alturas más variadas que parecieran naturales y, al mismo tiempo, sugirieran un gráfico de altura (ruidoso) de una función razonable.


Stefan, Liz y Li-Mei Lim se encargaron del corte final, el encolado de todas las columnas y el laborioso ensamblaje en bloques equilibrados, que facilitarían el montaje de las montañas en el futuro.










Los acantilados fueron acabados con pintura acrílica por Tasha Pruitt.


Copos de nieve de Koch
Los copos de nieve fueron diseñados por Ingrid y Edward; algunos son iteraciones de la construcción original de Koch; otros tienen coeficientes ligeramente adaptados para hacer formas más variadas. En algunos de los copos de nieve están grabados diseños más pequeños de iteraciones de orden inferior; otros tienen diminutos recortes de copos de nieve. Los diseños fueron preparados para el corte por láser por Edward, y luego ejecutados por Panoko).
Lea Copos de nieve y láseres por Edward Vogel
A continuación, Tasha Pruitt pintó algunas con aerógrafo y pintura acrílica, lijó otras y las barnizó todas con una capa transparente brillante o mate.
Stephan y Liz Paley construyeron un móvil.





















