Jardín y Arrecife – Fabricación

Jardín y Arrecife

Fabricación

Origami

Los modelos de origami fueron plegados por Faye Goldman, Li-Mei Lim y Samantha Pezzimenti.

Faye Goldman
Li-Mei Lim
Samantha Pezzimenti trabajando
Samantha Pezzimenti

Lea también Origami en Matemalquimia y Cootie Catcher Fortune Tellers de Faye.

Vídeos y referencias

Tutorial de la torre de flores de Li-Mei Lim

Mire todo el proceso en este post de Instagram hecho por Li-Mei.

Torre de flores de Chris Palmer
Hyperbolic Garden by Daina Taimina

Flores hiperbólicas

Las superficies de curvatura negativa fueron tejidas a ganchillo por Daina Taimina, Li-Mei y Samantha; Tasha Pruitt añadió acentos a algunas de ellas. Tasha también fabricó los pequeños bichos planos que exploran algunas de las superficies; utilizó arcilla polimérica y pintura.

Bicho plano por Tasha
Superficie coralina de curvatura negativa
Flores hiperbólicas
Flores hiperbólicas
Quilt de patchwork con curvatura negativa de Daina Taimina

El quilt de patchwork de curvatura negativa fue cosida por Daina.

Escultura de jardín

La escultura del Jardín es fruto de la colaboración entre Rochy Flint, Sabetta Matsumoto y Emily Baker; Sabetta diseñó la esfera con cuernos que luego se imprimió en 3D en metal; Emily construyó la base de acero soldado.

La escultura interminable de Alexander

La criba de Erathostenes

El armazón de la criba de Erathostenes fue diseñado y fabricado por Li-Mei y su padre Beoleong Lim. Las cribas en sí fueron fabricadas por Faye en varias fases: primero se colocaron tiras y cuadrados de tela de tul de colores con Mod Podged® sobre finas láminas acrílicas, en las que se cortaron pequeñas ventanas cuadradas con un cortador de vinilo. Éstas se pegaron dentro de marcos cuadrados acrílicos más gruesos, fabricados cortando con láser grandes ventanas en acrílico grueso. A continuación, Tasha los pintó.

El trineo y la vagoneta que transportaban las cribas para 7 y 11 fueron fabricados por Elizabeth Paley con material adquirido en la Chatarrería.

Lea también Primos en el jardín de Li-Mei

Ardillas y ardillas listadas

Boceto de Bronna Butler
Ilustración de la ardilla rayada de Bronna Butler

El primer diseño de las ardillas fue de Bronna Butler; las ardillas fueron diseñadas por Bronna y Rochy. Ambas fueron fabricadas en cerámica por Liz.

Lea también Prime Play on a Prime Day de Rochy y Round Peg, Square Hole: Diseñando criaturas de arcilla para la MatemAlquimia, de Liz

  • Ardillas de barro con números babilónicos por Liz Paley
  • Roedores en progreso

Escena de las Ardillas

Las bellotas de madera de la escena de la ardilla fueron compradas en Etsy y detalladas por Faye y Rochy. Los anillos amarillos los fabricó Kathy. Las cestas heptagonales fueron diseñadas por Rochy y fabricadas con arcilla polimérica por Ingrid. Las baldosas con números cuneiformes fueron diseñadas por Liz y Rochy y fabricadas en cerámica por Liz. El suelo del patio fue diseñado por Dominique Ehrmann, Rochy y Tasha, y fabricado por Dominique con tela de tapicería industrial. La planta de papiro fue realizada por Faye, Carolyn Yackel, Susan Goldstine y Tasha Pruitt. La urna de superficies mínimas en la que crece la planta de papiro la hizo Liz Paley.

Tablillas cuneiformes. Imagen: Liz Paley
Liz tomando una foto de las Ardillas
Dominique y Tasha cosiendo la tela del suelo de ardillas rayadas
Dominique y Rochy
Rochy colocando la escena de las Ardillas

Acantilados de Riemann

Los acantilados de Riemann fueron diseñados por Ingrid Daubechies. Fueron fabricados y trabajados por muchos miembros del grupo de Durham en la construcción de la instalación de julio de 2021, bajo la dirección de Stefan Zauscher. Fueron pintados por Tasha.

Vea más en la Fabricación de la Tortuga

Sólidos de Johnson

Los sólidos de Johnson, arquimedianos y platónicos fueron diseñados para impresión 3D por Henry, impresos en 3D por Shapeways y pintados por Tasha.

  • Arrecife de coral y criaturas marinas en la Bahía de Nudos
  • Arrecife de coral en la Bahía de Nudos

Estrella de mar

Las estrellas de mar del Arrecife fueron fabricadas por Faye, Kathy Peterson, Samantha e Ingrid, siguiendo (y adaptando) un diseño de Off the Beaded Path.

Pebbles

La base textil del arrecife fue diseñada y fabricada por Tasha, al igual que todos los guijarros, rocas y bichos no descritos anteriormente.


Referencias

Flores de origami

Torres de flores

Creado por Chris Palmer, fabricado por Li-Mei. http://origamimaniacs.blogspot.com/2012/11/origami-flower-tower-by-chris-palmer.html

Flores en forma de campana

Origami em Flor Kusudamas, guirlandas e buquês, (Origami en Flor), Flaviane Koti y Vera Young, Autoeditado, ISBN 978-85-411-0397-8

Todas estas flores están hechas de forma similar. La diferencia está en el trozo de papel inicial, La flor pentágono muestra la menor cantidad del color verde de fondo, y heptágono muestra la mayor cantidad.

  • Flor ‘Jasmim Manga’ comienza con un pentágono p 77.
  • Flor ‘Amarílis ‘ comienza con un hexágono p 78.
  • Flor Arco Iris comienza con un heptágono.
  • Iris de 6 caras
  • Iris de 4 caras Modelo tradicional
  • La estrella de Mark

Hortensia

-Hortensia creada por Shuzo Fujimoto, fabricada por Faye

Mariposas

-Por Michael laFosse, fabricado por Faye

Libro: http://www.origamido.com/portfolio/michael-lafosses-origami-butterflies/

-La Mariposa Yoshizawafue diseñada por Akira Yoshizawa y fabricada por Faye. http://www.origami-instructions.com/origami-yoshizawa-butterfly.html

Rocas y cantos rodados

-Se utilizaron módulos Sonobe para hacer modelos de 3,6,9,12 y 30 piezas.

Mire atentamente para encontrar:

  • Joyas Toshie de 3 piezas (hexaedros)
  • Cubos de 6 piezas
  • Cubos colisionantes de 9 piezas
  • Octaedros aumentados o elevados de 12 piezas
  • icosaedros aumentados o elevados de 30 piezas

Rocas y cantos rodados

El módulo Sonobe fue inventado por Mitsunobu Sonobe. Es quizás el origami modular más conocido.

Hay modelos en la instalación fabricados con 3,6,9,12 y 30 unidades (derecha).

3 módulos, también conocidos como la Joya de Toshie. Cada módulo enlaza con los otros dos (izquierda).

6 módulos crean un cubo con cada módulo como una cara del cubo

9 módulos crean 2 cubos chocando. 3 módulos color óxido están conectados a 3 módulos marrones con 3 módulos negros.

12 módulos forman los vértices de 3 y 4. Se denomina octaedro elevado o aumentado. Observe que, si se colorea con 3 módulos diferentes, hay dos variaciones distintas en las que el mismo color no se toca a lo largo de una arista.

30 módulos forman vértices de grado 3 y 5. Se denomina icosaedro elevado o aumentado. El modelo de la izquierda utiliza 3 colores diferentes. El modelo de la derecha tiene 5 colores diferentes. Si se fija bien, verá un prisma triangular apoyado en cada cara del icosaedro subyacente.

Más colores de los modelos Sonobe: https://jblblog.wordpress.com/2012/05/10/coloring-sonobe-origami-1/

Para más información e instrucciones para fabricar el módulo básico: https://en.wikipedia.org/wiki/Sonobe

Estrellas

-La Estrella de paja de origami fue diseñada por Jo Nakashima y fabricada por Faye

-Estrella de la suerte china, un modelo tradicional fabricado por Faye

Mod Podge® es una marca registrada de Plaid Enterprises de Norcross GA, Estados Unidos

Más información sobre el Jardín y el Arrecife

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